Zonas de contacto es un programa de mediación desarrollado en Graner Centre de Creació i Arts vives (2020-21) que tiene por objeto promover un diálogo horizontal y creativo entre las prácticas artísticas y pedagógicas. A partir del programa Caixa d’Eines de Graner Centre de Creació i Arts Vives, el programa involucra a tres guarderías, un espacio familiar, cinco escuelas de primaria, dos institutos y varias artistas en un proceso de reflexión-acción sobre los “entre-lugares” del arte y la educación.
︎︎︎ Web de la investigación de Zonas de Contacto
︎︎︎ Dossier Caixa d’Eines 2020-21
︎︎︎ Fanzine Educativos 2020-21
︎ Web Graner
Proyectos relacionados:
︎︎︎ Zonas de Contacto (Vol. I)
︎︎︎ Dossier Zonas de Contacto 2019-20
Zonas de Contacto (Vol.II)
Mediación I El Graner
2020 — 2021
Zonas de contacto explora las relaciones entre las artes vivas y la pedagogía desde una perspectiva que sitúa el cuerpo, la experimentación y la investigación como elementos comunes entre las escenas del arte y la educación. A través de la creación de comunidades de aprendizaje y experiencia que habitan los "entre-lugares" del arte y la educación, proponemos darnos espacios y tiempos donde compartir preguntas sobre aquello que hacemos y cómo lo hacemos, elaborar los sentidos de nuestras prácticas, y abrir espacios de conversación donde intercambiar herramientas, procedimiento y maneras de hacer propias. Estos “entre-lugares” a los que apelamos convocan saberes diversos, voces encarnadas y experiencias situadas para extrañarnos, cuestionarnos y comprometernos desde el reconocimiento mutuo.
Tomando como ejes la escucha, la observación y la acción, el programa propone una metodología de trabajo basada en la colaboración y el desplazamiento de las posiciones entre artistas, maestras, y alumnos que facilita la transversalidad de los aprendizajes, propone espacios de circulación para las prácticas y los saberes locales, y moviliza los roles (de poder) que se articulan entre quien enseña y quien aprende (en la escena educativa), o quien actúa y quien observa (en la escena artística).
Con este juego de transferencias y desplazamientos entre escenas, prácticas, roles y saberes queremos impulsar dinámicas donde pensar el arte desde la pedagogía y la pedagogía desde el arte, creando espacios de confluencia para experimentar con las prácticas y narrativas del arte y la educación.
La potencia liberadora del desplazamiento y la colaboración entre agentes en calidad de iguales, se convierten en dos pilares para una experiencia que reivindica la polifonía como arquitectura fundamental de la investigación, facilitando condiciones donde componer en plural nuevos campos de acción entre las artes y las pedagogías.
Ejes del programa:
Mediación I El Graner
2020 — 2021
Zonas de contacto explora las relaciones entre las artes vivas y la pedagogía desde una perspectiva que sitúa el cuerpo, la experimentación y la investigación como elementos comunes entre las escenas del arte y la educación. A través de la creación de comunidades de aprendizaje y experiencia que habitan los "entre-lugares" del arte y la educación, proponemos darnos espacios y tiempos donde compartir preguntas sobre aquello que hacemos y cómo lo hacemos, elaborar los sentidos de nuestras prácticas, y abrir espacios de conversación donde intercambiar herramientas, procedimiento y maneras de hacer propias. Estos “entre-lugares” a los que apelamos convocan saberes diversos, voces encarnadas y experiencias situadas para extrañarnos, cuestionarnos y comprometernos desde el reconocimiento mutuo.
Tomando como ejes la escucha, la observación y la acción, el programa propone una metodología de trabajo basada en la colaboración y el desplazamiento de las posiciones entre artistas, maestras, y alumnos que facilita la transversalidad de los aprendizajes, propone espacios de circulación para las prácticas y los saberes locales, y moviliza los roles (de poder) que se articulan entre quien enseña y quien aprende (en la escena educativa), o quien actúa y quien observa (en la escena artística).
Con este juego de transferencias y desplazamientos entre escenas, prácticas, roles y saberes queremos impulsar dinámicas donde pensar el arte desde la pedagogía y la pedagogía desde el arte, creando espacios de confluencia para experimentar con las prácticas y narrativas del arte y la educación.
La potencia liberadora del desplazamiento y la colaboración entre agentes en calidad de iguales, se convierten en dos pilares para una experiencia que reivindica la polifonía como arquitectura fundamental de la investigación, facilitando condiciones donde componer en plural nuevos campos de acción entre las artes y las pedagogías.
Ejes del programa:
︎︎︎Transversalidad: Entendemos a la comunidad educativa en un sentido amplio, incluyendo a alumnos, maestras, artistas y familias a través de diálogos abiertos.
︎︎︎Colaboración: Trabajamos con dinámicas de colaboración orientadas a crear comunidades de aprendizajes basadas en relaciones horizontales y de reconocimiento mutuo.
︎︎︎Proximidad: Nos interesa tejer redes de proximidad y confianza, y colaboraciones a largo plazo con los centros educativos del Barrio de la Marina.
︎︎︎Transdisciplinariedad: Entendemos las artes vivas como un marco cultural que explora las potencialidades de la vivencialidad en el aprendizaje en un sentido amplio, y donde dialogan disciplinas y lenguajes artísticos muy diversos, liminales y no convencionales.
︎︎︎Corporalidad: Apostamos por un tipo de pedagogía que reivindica el cuerpo y la experiencia sensible en el centro de los proceso de formación o aprendizaje.
︎︎︎Empoderamiento: Nos interesa detonar procesos de empoderamiento y situaciones de agencia compartida donde las protagonistas de la escena educativa y artística cooperan dentro de una ecología basada en la re-apropiación, el reciclaje, la re-mezcla y la iteración de las prácticas estéticas y pedagógicas.